【隴上非遺生活】非遺傳統音樂 律動隴原大地

　　原標題：【隴上非遺生活】

　　非遺傳統音樂 律動隴原大地

　　文\王冰迪

　　隴東民歌歌舞劇《繡金匾》

　　嗩吶

　　臨夏花兒會

　　裕固族傳統服飾

　　在隴原大地，非遺傳統音樂的魅力像陽光一樣默默地流淌在大山深處，田間地頭，街邊巷尾。你聽，婉轉的花兒已經唱響洮河兩岸；你聽，瑪曲彈唱像清澈的奶茶，飄蕩在清晨與黃昏的草原上；你聽，隴東的黃土高原上，嗩吶十里，激情燃燒……這來自隴原大地深處的音樂，如甘露一樣，滋潤著每個隴原兒女的心田。

　　紅色歌謠

　　隴東紅色歌謠，唱響“不忘初心”

　　隴東慶陽，是革命老區，傳統文化底蘊深厚，種類繁多，素有“西有敦煌，東有慶陽”之評說。隴東紅色歌謠是流傳于慶陽一帶的傳統民歌形式，它遍布慶陽市七縣一區及與之交界的平涼、陜北、寧夏周邊地帶，主要以歌頌革命、歌頌黨、歌頌革命領袖、歌頌革命軍隊為主題。這朵來自民間的藝術之花，代代不息，又口耳相傳，承載著慶陽人民在各個歷史階段的真情實感，寄托著百姓對美滿生活的向往和樸素的審美情趣。

　　作為漢族傳統民歌，隴東民歌歷史悠久，源遠流長。據有關學者考證，早期民歌集《詩經》中的《豳風·七月》《大雅·公劉》《小雅·采薇》等篇目，藝術地記載了隴東遠古民歌。隨著時代的變遷，不斷吸收各種文化元素的隴東民歌，通過與當地的地理、政治、文化等元素碰撞、交融、磨合，形成了獨特的風格情調。而紅色歌謠正是在這底蘊深厚的傳統民歌歌謠的基礎上產生的。

　　隴東紅色歌謠以《咱們的領袖毛澤東》《十繡金匾》《軍民大生產》等為代表，唱遍了中國各地，是慶陽一份十分珍貴、耀眼的文化遺產。它在自身黃土文化的基礎上，廣泛地吸收了陜北信天游、陜西南部的小調、寧夏的花兒等地的音樂精華，從而形成了其高亢、悠揚、清新、質樸的音樂特點，不但長足地發展了姊妹藝術的特點，而且形成了其自身獨具特色的音樂風格。

　　隴東紅色歌謠曲調優美，歌詞精彩，內容豐富，涉獵廣泛，方言運用得當，口語特點非常突出，多以生活化的場景，隨意摘取衣食住行的片段特征，表達與紅色文化相關的內容：有的訴說生活的艱辛，有的反映人生命運，有的描述勞動場景，有的敘述歷史故事，有的歌唱男女愛情，有的針砭時弊……發之于心，傳之于口，或吟詠于門前樹下，或回蕩于麥趟溝壟，甚至遍布平塬、山川、溝壑，凡是有人群的地方，都有它的生長存在。

　　總的來說，打下時代印記的隴東紅色歌謠有著雄渾壯美的大氣和鄉俗平常的土氣。它的這些“氣”源于生活，源于勞動，再加之人民群眾不斷進行口頭加工修改、錘煉，進而逐漸成為藝術品。那種散發著泥土芳香和流淌著河水激情的歌謠，曾伴人們度過了風雨如晦的年代，也是因為這些歌謠的出現，才使得大家更加堅定自己的信心，力爭上游，努力生活，因此說它既是“好聽的老歌”，也是歷史的記錄和證據，更是現在紅色教育的重要載體。

　　武山嗩吶

　　一曲武山嗩吶，直吹得桃花紛紛盛開

　　武山嗩吶音樂歷史悠久，史料記載：“淵源于古樂中的‘鼓吹樂’，是北方少數民族智慧的結晶。”從漢代起，在軍事征伐中，嗩吶就作為鼓舞斗志、振奮士氣、展示軍威的手段。后來，朝廷在舉行各種盛大典禮時，也使用這種樂器，隨后這種器樂傳到了民間。武山人把嗩吶叫“吹響”，　嗩吶屬雙簧管樂器，此樂器由哨、氣盤、磬子、桿和碗等五個部分構成，桿多以柏木制成錐形管身。

　　嗩吶曲牌豐富，韻味質樸，在婚喪禮儀喜慶等各種重大活動中發揮作用，并且隨著時代的發展在演奏形式、曲目、表演等方面不斷更新發展。常演奏的曲目有《將軍令》《五更盤道》《八仙壽》《蝴蝶報喜》《走西口》《纖夫的愛》等，既有痛斷肝腸、催人淚下的懷念傾訴性曲調，又有粗獷豪放、情緒熱烈的勁曲，音樂通俗易懂，樂聲洪亮，婉轉動聽，尤其是用于悼亡、祭神等祭祀場合的音樂，凄楚悲傷，深情細膩，觸動心弦，催人淚下，引起人們對先人的敬重愛戴與感念回想。

　　武山嗩吶音樂與當地的民歌、小調、秧歌或戲曲音樂有直接的關系，隨著時代的發展，嗩吶音樂融入了流行歌曲的元素，民歌的特點鮮明。武山嗩吶整體上可分為六大家兩大派。以渭河為界，分為渭北派和渭南派；渭北派以李家、張家、康家為代表，渭南派以馬家、姚家、陳家為代表。在六家的影響下，武山嗩吶班社和藝人隊伍規模不斷增大，數量十分可觀。武山目前成熟的專職嗩吶班社就有四十多個，嗩吶藝人四百余人，演奏曲目達三百多首，嗩吶班的演奏非常活躍，尤其洛門鎮的曲里、康莊、石嶺、咀頭、灘歌漆家灣、樺林天衢、張山、馬力姚峰等村的人十之七八會吹嗩吶。

　　武山嗩吶段落較為精短，結構清晰，上下句的重復（或變化重復）較多見，旋律朗朗上口，有明確的調式調性，具有民歌、秧歌等民間音樂的基本特點，在演奏曲目上，傳統和現代相結合，是嗩吶藝術活力和生命力的體現。一直以來，嗩吶班社傳承以口傳心授為主，如今由家族親緣傳承過渡為師徒傳承。目前，武山嗩吶是最具代表性的西北民間傳統音樂之一，已被列為天水市非物質文化遺產名錄，發揚這一文化遺產有其深遠的意義，我們應當義不容辭地肩負起繼承和傳播的責任！豪放剛勁，女子點步轉圈，如鳳凰搖翅飛舞，動作則端莊優雅，由此形成強烈對比和獨特的視覺觀感。

　　瑪曲彈唱

　　瑪曲彈唱，讓您沉醉在草原的遼闊與芬芳中

　　瑪曲，藏語“黃河”之意，是全國唯一以中華民族母親河“黃河”命名的縣，境內自然景觀雄奇壯麗，濕地風光絢麗多彩，藏族文化底蘊深厚，民俗風情別具一格。瑪曲是一塊充滿激情與歡樂的地方，是悠久的傳說與現代意識相互融合的地方；瑪曲也是一個伴著歌舞，伴著經咒，在桑煙彌漫的祈禱中回歸自然的地方。

　　瑪曲作為純牧業生產和生活方式地區，許多古老的傳統文化得以保留和繼承，是藏族民歌彈唱的主要發祥地之一。瑪曲被喻為藏族民間彈唱的藝術之鄉，悠久的歷史為彈唱的發展提供了豐富的內容和眾多的曲調，其民間彈唱節奏十分明快，適合人們在草原上踏著琴聲翩翩起舞。彈唱所用的樂器一般為龍頭琴和曼陀鈴（八弦琴），表演時可以按傳統曲目自彈自唱，也可以由彈唱者即興編排填詞，格式為三段三句或三段四句式。瑪曲藏族民間彈唱總體可以分為兩類，一類是史詩《格薩爾王》的說唱，一類是即興彈唱。

　　在瑪曲，無論結婚喜宴，或者重大慶典、祭祀，以及求吉祥、祈安康，牛羊興旺等，均有優美和豐富的說詞，說詞有的富有生活情趣，有的富有深遠的哲理，有的富有贊美及教育意義。目前，瑪曲地區主要流行的歌為“魯”和“拉伊”，流行的舞為“卓”和“噶爾”等。“魯”是安多地區方言中對酒的一種歌唱形式，主要在節會上演唱，用以抒發情感，烘托氣氛，表詞達意。語言含蓄生動，比喻形象貼切，曲調比較短小，但音域寬廣，音調悠揚婉轉，悅耳動聽。

　　“拉伊”意為“山歌”或“情歌”，所唱內容多為愛情題材，也有少數贊美家鄉風光和草原景色的。一般不能在家里唱，只有在遠離帳篷和長輩的地方才能唱。拉伊的歌詞多用比興，語言生動浪漫，曲調高亢自由，音域寬廣奔放，節奏鮮明，散拍中有規律，規律中有自由。有傳統的歌詞，也有即興表演，有時男女相互對唱，內容涉及古老的神話傳說、男女愛情等。歌舞興濃時，則通宵達旦；進行比賽時，常一兩個晝夜不散。

　　花兒

　　花兒會上，吼出火辣辣的心聲

　　“花兒”又稱少年，是流傳于甘肅、青海、寧夏等省區民間的一種傳統歌曲。岷縣位于甘肅省南部，地處黃土高原、青藏高原和西秦嶺山區的交匯地帶，古稱臨洮，又名岷州，是著名的“千年藥鄉”，歷來都是兵家必爭的軍事重鎮。這里素稱“西北花兒之鄉”。“洮岷花兒”是西北“花兒”的先聲，以洮水為界，洮河北和下游的“兩憐兒”被稱為北路派，洮河南的“阿歐憐兒”被稱為南路派。

　　“阿歐”即是曲調起腔的呼喊句，“阿歐憐兒”曲調結構簡練樸實，散板式節奏自由舒暢，以上、下二樂句成段，屬民族六聲商調式。“阿歐憐兒”因方言與地域之差，各呈異彩，城區及小東路以悠揚舒展見長，南路以婉轉華麗見長，西路以急切豪放見長，東路以質樸簡練見長。流傳在縣城北部西江、中寨、維新和西寨、清水兩個鄉的部分地方的花兒曲調叫“兩憐兒”或“阿花兒”。

　　二郎山花兒會具體來說具有如下特征：鮮明的地域性，花兒演唱以岷縣方言為主，運用語言具有鮮明的地域性；廣泛的群眾參與性，每年農歷五月十七參加花兒盛會的群眾有10萬人之多；花兒演唱的音樂性，結構簡練樸實，節奏自由舒展；花兒的原生態性，花兒演唱時多用假嗓子，男女同腔同調，起腔突發，高亢粗獷，悠揚婉轉；花兒的教化作用，花兒題材豐富，涉及愛情、時政、勞動生產、歷史傳說等。

　　人們稱短小零散的“花兒”為“散花兒”；把圍繞有一定主題而展開敘事的“花兒”叫“整花兒”；把歌唱戲劇故事、小說傳記、民間傳說的“花兒”叫“本子花兒”。“散花兒”多是即興之作，很難以數計，但較傳統的花兒是產生新花兒的基本材料。“整花兒”的程式，也較固定，盡管有一點出新，總是變化不大。花兒的演唱內容隨著時代的變化而變化，內容豐富多彩。如歌唱黨的政策的：“黨的政策兌現了，碗里有了肉飯了……”等。歌手們出口成章，自然流暢，它是勞動人民智慧的結晶，代表了人民群眾的心聲。

　　裕固民歌

　　裕固族民歌，像草原上的羊群一樣數不清

　　裕固族民歌是甘肅省肅南裕固族自治縣傳統音樂，屬國家級非物質文化遺產之一。裕固語稱民歌為“葉爾蘭安”，是裕固族民間音樂中主要的藝術形式，也是裕固族人喜愛的一種口頭文學形式，它隨著歷史的發展而發展，因此裕固族民歌既有厚重的歷史感又有鮮明的民族特點。

　　據考證，裕固族民歌起源于魏晉時期，在16世紀到20世紀中期較為活躍，近代陷入低谷期。裕固族民歌內容豐富，曲調優美，節奏明快，富有鮮明的民族特色，主要分為音樂和唱詞兩個部分，有小曲、號子、小調、情歌、敘事、宴席曲等形式。裕固族民歌在曲調和形式上，既繼承了古代匈奴的某些特色，又吸收了藏族“拉伊”、蒙古族“酒曲”、回族“花兒”、土族“宴席曲”的某些特點，并把各種風格巧妙地融為一體。

　　裕固族民歌的長調歌曲起唱大都有一個以“哎”“噢”“蓋”“哎喲”“啊依咤”“啊依噦”等虛詞為襯腔的引子。例如《西志哈志》《戴頭面歌》等，旋律線起伏幅度不大，一般都圍繞著一個或兩個相距很近的中心音，或四、五、六度跳進，較少出現八度以上大跳。例如《裕固族姑娘就是我》《啦咪啰》等。其曲式結構大部分首先都是一句式重復、變化重復及變奏的單體樂段，例如《學步歌》；其次是兩句式重復、變奏、發展的單體樂段，例如《垛草歌》；第三是對稱性的四句頭二句頭曲體，例如《搟氈》；第四是不對稱四句式結構型，例如《奶牛犢》；第五是句式一段體型，例如《劃拳歌》。

　　由于大量的裕固族民歌是裕固族人民在放牧、割草、捻線、搟氈、拉駱駝、婚喪嫁娶等生產勞動和宗教活動時即興創作的，所以它是研究古代北方少數民歌，特別是突厥、蒙古民歌以及古代北方游牧民族文化歷史的重要依據，也是挖掘、發展北方少數民族音樂的基礎。